GRAVITÉ 1.0

1. Ouverture

Arrête de tourner en rond avec ta pratique artistique. 

Tu as des idées, tu commences les projets, tu remplis tes carnets, des dossiers entiers, des notes... Mais finalement tu as l'impression que rien n'avance. 

Tu accumules les idées, tu commences des choses… mais tu ne finis rien de vraiment solide.

C’est toute ta chaîne de création qui se fragilise :  de l’idée à la mise en forme, jusqu’à la diffusion.

Et au bout de plusieurs mois, parfois plusieurs années, une question revient : 

Où est-ce que tout ça me mène ?

A forces, tu doutes de ton travail. Et tu remets tes choix en question.

Tu testes, tu explores, tu changes de direction… et à force, tu as l’impression de repartir de zéro à chaque fois.

Pendant 2 mois, je t'accompagne pour retrouver une direction claire, avancer sur les projets qui comptent vraiment et construire une pratique artistique plus cohérente, même si tu doutes de toi, sans passer des journées à chercher seuls.


2. Pourquoi cette offre ?

Gravité 1.0  est un accompagnement de 2 mois pour les créatifs et graveurs qui pratiquent déjà qui en ont marre de tourner en rond et enfin montrer leurs créations.
Tu as besoin de :

  • clarifier ce que tu fais
  • comprendre ce qui te disperse.
  • te retrouver à travers ton art.
  • remettre du rythme.
  • aller au bout de ce que tu commences.


Gravité 1.0  sert à ça.

 

3. À qui s’adresse ce programme ?

Gravité 1.0 est fait pour toi si :


  • tu as déjà une pratique créative (visuelle, ou hybride).
  • tu produis déjà, même de manière irrégulière.
  • tu accumules les idées et les projets.
  • tu te disperses facilement.
  • tu doutes de la cohérence de ce que tu fais.
  • tu commences beaucoup, tu termines peu.
  • tu as l'impression de tourner en rond malgré tes efforts.


4. À qui ce n’est pas destiné

  • Tu cherches une méthode miracle pour vendre tes œuvres.
  • Tu n’as encore aucune pratique réelle.
  • Tu préfères avancer tout seul.
  • Tu as déjà suivi de nombreux accompagnements artistiques.


5. Ce que tu vas obtenir


Pendant 2 mois, on va remettre ensemble de l’ordre dans ta pratique pour que tu puisses :

  • sortir de la confusion.
  • clarifier ce que tu fais vraiment.
  • arrêter de repartir de zéro.
  • un rythme de création adapté à ta réalité.
  • produire avec plus de cohérence.
  • terminer ce que tu commences.
  • davantage de confiance dans les choix que tu fais.

Tu repars avec :

  • un processus plus stable
  • un travail plus cohérent
  • une pratique plus structurée
  • plus de clarté dans ce que tu produis
  • une confiance dans le partage et la diffusion de tes créations

 


6. Ton parcours dans le programme

 


Étape 1 - État des lieux


On vient clarifier ton territoire, ta démarche artistique et les thèmes récurrents dans ton travail artistique. On déblaie toute ta pratique, tes projets, tes idées, tes blocages et tes habitudes.

Objectif : comprendre où ça coince et ce qui t’empêche d’avancer clairement. 


 

Étape 2 - Choisir

On identifie ce qui mérite vraiment ton attention.

Quels projets continuer ? Lesquels mettre en pause ? Quelles compétences développer maintenant ? Quel est le prochain chantier important ?

Objectif :Tu repars avec une direction claire et des priorités concrètes.

 
Étape 3  - Structurer


On construit un cadre adapté à ton rythme de vie et à ta pratique. L'idée n'est pas de te transformer en machine de production, mais d'installer suffisamment de structure pour que tes projets avancent sans dépendre uniquement de la motivation.

Objectif : Créer un nouveau mouvement, affiner le mouvement dans ta pratique à ton rythme et sur ta semaine.

 

Étape 4 - Création et pratique 

Mettre ton travail en mouvement, et observer les résistances et les blocages et les ajuster ensemble.

 Objectif : Faire avancer concrètement ta pratique et soulever les problèmes techniques.

 

Étape 5 - Diffusion et partage  

On va trouver la manière de montrer ton travail qui correspond réellement à ta pratique.

L'objectif n'est pas de te transformer en créateur de contenu, mais de trouver une façon simple et durable de partager ton travail, tes recherches et tes projets.

Objectif  : Montrer son travail sans s'épuiser. 

 

Entre les sessions


Tu as accès à mon numéro WhatsApp pendant 2 mois.

Tu peux m’écrire quand :

  • tu bloques
  • tu hésites
  • tu doutes
  • tu as besoin d’un regard rapide

Le but c’est que tu ne sois plus seul !

 

7. Ce qu’il y a dans le programme

  • Sessions hebdomadaires
  • accompagnement pendant 2 mois
  • retours précis sur ton travail
  • suivi entre les sessions
  • échanges directs sur WhatsApp
  • ajustements personnalisés selon ta pratique
  • un espace drive pour déposer tes créations pour que je puisse te faire des retours entre les sessions. 

 

8. Est-ce que tu es prêt.e ?

Si tu veux qu’on regarde ensemble si Gravité 1.0  est pertinent pour toi, écris-moi directement

Sur mon compte instagram, tu peux me contacter ou directement par mail 😊 

 

 

 


9.  FAQ
 

Combien de temps dure l’accompagnement ?

Je t’accompagne pendant 2 mois.

 

Est-ce que je peux me faire rembourser ?

Tu peux te rétracter dans un délai de 14 jours après la signature du contrat d’accompagnement.

 
Est-ce que ça marche pour mon cas ?

La garantie de réussite est liée à l’investissement que tu impliques dans cet accompagnement et tes projets. De mon côté, je m’engage à mettre en place tout ce qui est nécessaire pour t’aider à avancer avec plus de clarté, de structure et de cohérence.

 
Est-ce que je peux payer en plusieurs fois ?

Oui, le paiement peut être fractionné. 

 

Qui es-tu pour prétendre à créer cette offre ?

Je m'appelle Clément. 

Je suis diplômé d’un Master (DNSEP) des beaux-arts. Je suis artiste plasticien, graveur et musicien. 

Dans mon parcours professionnel, j’ai pu accompagner des musiciens en pratique amateur. J’ai également accompagné pendant 5 ans des enseignants et des étudiants au Conservatoire National des Arts et des Métiers. J’ai travaillé avec le service communication à destination des réseaux sociaux principalement.

En parallèle j’ai élaboré des dossiers de diffusion pour des artistes dans le spectacle vivant et sur ma pratique d’artiste. 

Ce que je propose ici, je l’ai construit dans ma propre pratique et mon expérience.


Je ne suis pas graveur, est-ce que c’est fait pour moi ?

Oui, bien sûr ! La gravure fait partie de mon territoire.  Mais ce qu’on travaille ici dépasse l’outil : on travaille la structure, la cohérence et la diffusion d’une pratique créative.

 

© Clément Mathieu